正如改革開放初期，鄉鎮企業家們剛開始創業的時候，都以穿西裝為榮。但十年八年之後，隨著歷史的軌跡走入九十年代，粗製濫造的廉價西服就成了“農民企業家”的代表特徵。
真正的成功人士反而開始喜歡穿低調內斂的服飾。尤其是網際網路圈興起之後，真的大佬都拿範思哲的圓領poLo衫或者至少是喬布斯那樣的牛仔風為標杆。
在影視圈裡，對“電腦特技”的看法變化，也基本上是這麼一個經過。
當年沒有電腦合成cg可以用的時候，大家拍武俠特效都是乖乖的吊亞威、埋炸藥。除了飛簷走壁，就是用爆破來表現“劈空掌”和“無形劍氣”。
等到七十年代末八十年代初，米國那邊盧卡斯和卡梅隆開始玩星球大戰鐳射劍和終結者鐳射兵器之後，一種“就是要讓觀眾看出咱這個特效是電腦cg合成的、就是要讓觀眾看出這玩意兒不像真的”為榮的價值觀開始氾濫。
因為那時候電腦特效稀罕、昂貴，連ps神器都是盧卡斯影業為了拍《星球大戰》而明出來的。要是拍出來“毫無ps痕跡”，那不虧了？就是要特地讓觀眾看出ps痕跡，才顯得哥高科技。
一直到1994年，卡梅隆和施瓦辛格再次用《真實謊言》把這個時代的門關上了，然後米國人就像突然覺得“農民企業家西裝太土”，幡然悔悟開始追求“用電腦特效cg，但cg的目的是為了把片子拍得更真實，而不是故意追求更不真實”。
然後好萊塢那邊就開始返璞歸真，漸漸走回《駭客帝國》和《指環王》的路數上來了。
而在當時還相對貧窮的華夏，米國人大玩特玩鐳射特效的時候，華夏人玩不起。
《真實謊言》後米國那邊“以不像真的為榮”的特效開始大量淘汰，導致那些低端特效的價錢開始暴跌。
國內尤其是灣灣一些導演現原先用不起的高大上黑科技居然這麼便宜了，開始和暴戶一樣大量引進，把過去十年沒錢過的癮一次性過個夠。
武俠片裡這麼幹的淵藪，大概要推到98年楊佩佩工作室幫任賢奇版《神鵰俠侶》搞的那部分特效了。
在此之前，谷天樂李偌彤的《神鵰》也好，黃曰華的《天龍》也好，都還比較正統；
在此以後，直到《風雲》，導演和觀眾們看到了一條武俠片的新路子
原來武俠片還可以這麼拍，還可以請絲毫沒有武術功底的純偶像演員、並且連武替都不怎麼需要。拍出來之後任賢奇站那兒一動不動，就看到鐳射繚繞，刀光劍氣刷刷刷把金輪法王給秒了。
如今，距離任賢齊版的《神鵰》又過去了四年。
國人導演們早年因為缺愛哦不是缺錢沒過過的cg癮也差不多該過夠了。
（好像小時候窮怕了留下心理陰影的，闊了之後都容易矯枉過正。就像兔軍在上甘嶺被範弗裡特彈藥量炸得教做人了，現在闊了就開始瘋狂猛造大炸逼。而米國人那邊從拉姆斯菲爾德時代就連“十字軍火炮”專案都砍了。）
以顧誠這麼有逼格的人，他要親自下場，自然要教教國內的導演“什麼才是返璞歸真的特效價值觀，如何才能縮短和好萊塢之間的意識代差”。
具體導演電影的技術細節他教不了，也沒這個本事和資格。
但是藝術鑑賞的三觀，以他的高瞻遠矚是有資格教做人的。
該打造真實道具然後掃描進去當材質的，就絕對不靠ps畫。哪怕讓美工貓們p一把玄鐵重劍的價錢，只有打造一把真實玄鐵重劍的十分之一。
真正的貴族，一天換四身衣服，絕對不是讓人一眼就看出他換了衣服的。
……
劉慧覺得自己這半個多月裡，成長了很多。
相比之下，原先對特效片的見解，現在回看來就和“鄉鎮企業家”差不多。
她推掉了三家原先合作過的道具公司，以及cg工作室。
工業光魔和天行者音效不接單就找d2，連d2都不接單就找d2裡面跳槽跳出來的獨立工作室。
總而言之一句話，不管技術怎麼樣，三觀上先要比好萊塢還返璞歸真，一切以毫無ps痕跡為準繩。
顧誠也不知道從哪裡找來了一段紀錄片，給劉慧學習。上面是一個米國的絡腮鬍大叔，帶著幾個助手，用一個有好多奇怪機床的鐵匠鋪，幫彼得傑克遜導演製造阿拉貢和萊戈拉斯的兵器，幫暴雪公司製造《魔獸爭霸3》宣傳用的“霜之哀傷”。
這一切嚴謹，深深震撼了劉慧，讓她變著法兒開始親自跑本地的高階定製金屬件加工廠。
都已經新世紀了，華夏從來不缺乏有手藝的技術工匠和加工製造能力。當時華夏的實體制造業總量早已過了米國和德國，只是高階訂單不足，大家也捨不得升級技術。
劉慧透過朋友介紹，找到幾家原先不是道具廠的加工單位，把幾十件武器道具的訂單交過去，對方一開始聽說這麼沒科技含量只是打出來拍著玩的，訂單量還這麼小，根本不陪她玩。
後來聽說這麼小的單子，給的單價卻極為不菲，那些供應商才悚然動容。聽說只要合作好了就有可能拍紀錄片、跟那些給《指環王》和《魔獸爭霸》服務的好萊塢頂級道具商一樣得到曝光，那夥人終於拍著胸脯開工了。
國內這麼幹的，或許此前還沒有吧。
這一磨，就到了九月下旬。
劉慧把所有道具師、佈景師、道具都籌備得差不多了，然後跑去高大松的錄音棚找顧誠彙報。
顧誠本人，這半個月里正在忙著錄歌，給自己的電視劇準備主題曲。
從《流星》開始，顧誠已經形成了“凡是哥參與的電視劇，片頭曲片尾曲都由哥自己搞定”的慣例。
《流星》的《情非得已》、《流星雨》，到《金粉》的《暗香》、《菊花臺》。再到眼下《神鵰》的《江湖笑》、《如雪》。
這次，顧誠照例沒有抄抄抄，只是約曲求投稿。
《江湖笑》是灣灣那邊曾經給任賢奇工作室御用的小蟲作的詞曲。
該曲本來歷史上就做了劉菲菲版《神鵰》的片尾曲，而且考慮到小蟲當年的上一《神鵰》主題曲《傷心太平洋》締造了灣灣史上銷量最高唱片，所以借勢和炒作幫助都非常大。
一旦顧誠唱了之後，銷量可以壓過任賢奇當年的《傷心太平洋》，也能就此創造一段歷史，證明本劇是“史上音樂作品最成功的一版金鏞劇”。
《江湖笑》本身質量是好歌，只不過在另一個時空被黃曉民和張製片那種不懂唱歌的人客串唱爛了。現在既然是顧誠這種專業級歌手素質的人來唱，就沒必要換了。