“你的活兒結束了？這是最終版本？”
邱玉麟愣了一下，拿著錄音母帶，急匆匆的往隔壁聲樂教室走去。
而其他正在休憩的學生們互相對望一眼，跟出籠的鴨子一樣“哄”的跟了上去。
一群人湧進聲樂教室，周教授開啟音響裝置，開始播放錄音母帶。
所有人都屏住了呼吸，教室內一片寂靜。
簧管的聲音先響了出來，悠遠婉轉，然後是簡單的吉他掃弦，銜接配合的相當和諧。
邱玉麟皺了皺眉頭，因為他意識到，這不是昨天他聽過的那個編曲版本。
這次mV因為其他學院也要出宣傳片的原因，邱玉麟想搶進度，而他最沒有把握的就是音樂的磨合。
只要音樂部分做完了，他有把握在一星期內完成這部mV，學生們演技差，多拍鏡頭後期剪輯就是了。
雖然林哲當時的清唱他很欣賞，但是編曲可不是那麼簡單的。
不知從什麼時候開始，一歌的伴奏被分成了“作曲”和“編曲”兩部分。
作曲，其實就是一歌的主旋律，很多“原創歌手”的原創作品，其實就是自己哼哼出了一歌的主旋律。
而編曲，需要各種伴奏樂器，烘托出整歌的風格和特點，還要契合歌手的嗓音條件，跟歌詞完美搭配，其難度不知高了多少倍。
比如歌手唱到一段悲傷的歌詞，編曲給來一段喜慶嗩吶，那這歌還能唱嗎？
所以大家聽到的一優秀作品，在最終成型之前可能經過了無數次的修改。
歌手唱著彆扭，肯定是要打回來重新編曲的，唱不出完美的效果，編曲就要嘗試做出修改，前後磨合很久才能磨出一精品。
所以邱玉麟才擔心林哲的音樂部分拖後腿。
而現在邱玉麟聽著音響中傳出來的音樂，竟然是新編的曲子，當即轉頭看向了周教授，但是卻看到周教授正在朝著林哲溫和微笑。
隨著鋼琴聲音響起，林哲純淨的低聲吟唱宛若山間的清風，在教室中吹蕩波動。
媽媽坐在門前，
哼著花兒與少年，
雖已時隔多年，
記得她淚水漣漣，
..............
當架子鼓和電子音響起來的時候，邱玉麟已經沒有了任何疑慮。
這個編曲，不錯。
林哲唱的，很不錯。
而當最後林哲重複吟唱副歌高潮部分的時候，邱玉麟已經徹底放心了。
整歌的完成度，相當不錯。
一曲嫋嫋，聲樂教室中沉寂數秒，然後響起了激烈的掌聲。
“老周，你這是連夜新作了一個編曲？不錯，比昨天那個要好一些。”
周教授搖搖頭道“不是，這是林哲提供的編曲，我臨時找人錄的，等後期製作再修一下音，效果還會更好。”
“老羅真是撿了個大寶貝，不過讓他去戲文系，真是浪費人才。”
整個教室的所有人，齊刷刷的看向了林哲。
那些個不認識林哲的少年少女，更是震驚的無以復加。
她們還在為了mV中的幾秒鐘鏡頭爭來爭去的時候，林哲竟然已經是主唱、作曲、編曲一肩挑了。