要是李安此刻知道秦勇的想法，一定高呼冤枉。
這裡面有大大的誤解。
首先，他根本沒有故意去隱藏什麼，又不是寫小說，哪有那麼多先抑後揚。
對於熱情這首作品，李安清楚目前自己的極限在哪，沒有解決的問題在哪。
所以他知道該彈到那種程度。
其次，他已經從陀螺裡轉出來了。
眼下是技能考核的現場。
林鵬飛都知道求穩，自己是傻的嗎？
最後，這兩天他正處於嘗試建立新的手指肌肉記憶的特殊時期。
如果搞不好，可能會出亂子，那可不是他想看到的。
作為一名理性的鋼琴演奏者，李安在舞臺上必須按照自己計劃好的演奏思路去完成作品。
無論是熱情開頭部分他用強力和絃渲染的音樂形象，還是現在平穩的音樂進行，都是他抽到曲目那一刻就已經設計好的。
故沒有藏拙一說。
音樂平穩的來到142小節，新的音樂材料出現。
此處允許李安的右臂做較大幅度的運動。
進入146小節那一刻，在左手低音部的平穩震音保駕護航之下，只見他右手猛升入半空，然後垂直落下一記精準的強後突弱八度切分將旋律音響層次提升。
眼見著音樂中又出現了一股湧動在暗流之下的燥熱。
繼續滾滾向前流去。
其實這只是李安平日練習熱情之中總結出來的一點帶有舞臺戲劇性的小處理。
一種高階的娛人娛己，透過肢體幫助自己感悟音樂本身，又可增加舞臺表演效果。
然而就是這揮灑自如的一幕徹底將臺下的季洋征服。
剛才的陀螺練習曲宛如CD般清澈透明，此刻耳邊的熱情平靜中又帶著一絲委婉的不屈。
多麼美好的演奏啊。
這一刻的李安，在她眼中無異於一名鋼琴演奏家的存在。
她甚至已經腦補出了這樣一個畫面——
李安就是一個懷才不遇的青年鋼琴家，因為沒有舞臺只能淪落到靠教學為生的潦倒境地。
此刻她心中只有一個想法。
她要和李安學琴！
什麼俞教授，什麼出國留學。
剛才那個從德國回來的什麼林飛比他的李老師差遠了好不好！！
季洋緊緊瞪著舞臺生怕錯過一個畫面，雙手不自覺抓緊身前的靠背。
整個人已經徹底化身為李安的小迷妹一般。
一旁季成光美滋滋的欣賞著音樂，心嘆洋洋什麼時候也能坐在舞臺上給自己演奏上這麼一首。
而胡蓉望著舞臺的想法就複雜的多了。