歐洲三大電影節特色各異。
威尼斯電影節是世界第一個國際電影節，偏重藝術與先鋒電影；戛納電影節有歐洲交易量最大的市場，偏重商業與藝術結合電影；而柏林電影節最為關注政治性和社會性。
但是對短片來說嘛，其實區別不算大，因為大家對短片的態度就是實驗作品，主要是鼓勵新人導演的，只要能從其中看到作品的靈性和閃光處，不會對題材有什麼挑剔。
相比戛納電影節5月份的陽光明媚，2月的柏林有些凜冽。
不過羅曼語國家的治安非常差。法蘭西和意呆利兩個羅曼語國家的大城市往往都是賊窩，戛納和威尼斯也不例外，記者在兩大影展上丟東西的經歷層出不窮，甚至新聞中心都會有內賊偷東西。
柏林在這方面很不錯，非常安全，影展舉辦地位於市中心，即使走夜路也不用擔心治安問題。
吳宇辰帶著蔣琴琴來到柏林已經5天了，前天柏林電影節開幕式他們倆也去參加了。不對，應該說是旁觀了。
紅毯什麼的都是那些焦點電影享受的待遇，比如大導演李安的《理智與情感》，西恩潘主演的《死囚漫步》，而吳宇辰只是個拍短片的新人導演而已。
而且《車四十四》也不會享受到什麼專門的展廳和宣傳，所有入圍的短片共用一個展廳，輪流播放。
當然，也不是沒有好處，短片的關注度更集中。比如有那麼一小部分人就是喜歡看這種3o分鐘以下的短片，就只集中到這個展廳裡面，用長片同樣的時間能看幾倍以上的故事和創意。
此時影廳內剛剛放映完一部短片，兩個男子趁著這休息時間交談著。
“剛剛這部《被遺忘的玩具》還不錯。”
“是有感動人心的地方，不過它是部動畫片，老實講我還是更希望看到一些現實型別的。”
“這已經是今天看過最好的了。總比那部《a1ka1i， Ioa》好吧，那短片一看就是衝著泰迪獎去的。”
“額，最近這幾年的同姓型別電影好像越來越多了。”
柏林電影節在87年專門設定了一個“泰迪獎”，專門鼓勵LgBT題材的電影，其實主要就是同姓電影。嗯，歐洲這版本比美利堅領先多了。
兩人閒聊了一會，等到電影院內再次黑下來時，看到了下一部短片的名字，《車四十四》（Bus 44）。
11分鐘後，電影落下帷幕，但是整個影廳中依舊鴉雀無聲。
直到音樂聲消失，燈光亮起後，影廳內就猶如平靜的湖面突然炸開了一般。
“賣糕的！”
“雞舍斯！”
“人性的黑暗與光輝啊！”
“這絕對是這屆我看到最棒的短片！”
“這他媽的是個什麼該死的故事！”
“最後那個傢伙為什麼笑？難道他也是壞人嗎？他是劫匪同夥嗎？！”
“你個蠢貨，他怎麼會是壞人！”
“最後那個笑讓我頭皮麻！”
“我要見這個導演，這他麼到底是不是真實事件？！”
不同於之前看完後大家輕鬆閒聊，這一下有人驚呼，有人大喊，還有的人直接嚷嚷著讓趕緊重放一遍或者要見導演。
這種情況自然會被工作人員注意到，並且反饋給主辦方。