“你說什麼？”戈登的聲音，瞬間提高十個分貝，眉心凝成川字。
盧燦雙手向上抬抬，微笑著說道，“我只是實話實說，蓋提先生，你的這幅畫作，我有八成把握，它是贗品。當然，如何找到贗品的證據，需要你和你的團隊……一起努力！”
他又補充一句，“如果需要我的幫忙，我很樂意！”
這是盧燦的反戈一擊！
他判定畫作屬於“伊夫·克萊茵風格”，其實已經大功告成，完美的贏得這次賭約，為什麼又要“多事”，非得和對方提一嘴“贗品”話題呢？
真當他好心？彼此又不熟，憑什麼！而且，真要交好戈登，完全可以私下提醒而不是這樣公開說出來——之所以將“贗品”挑明，是因為盧燦心中不爽！
剛才的賭約，差點讓自己丟醜；你兒子尼迪克的矛盾；你兒子女友（盧燦認為的）有關男人根本的嘲笑；你兩名鑑定師一副幸災樂禍的看熱鬧……
為什麼不能反戈一擊？
盧燦表面溫潤，實則骨子裡傲氣，至於什麼世界富，他還真的不放在心上！
戈登手中的石楠木菸斗，“咔吧”一聲，被他意識中的用力折斷玳瑁菸嘴的結合部。
戈登心情很不爽，既因為盧燦的這句話，更主要還是因為這幅畫——畫廊如果真的賣給他假畫，那就不是錢的問題，而是明顯在“蔑視”他！
他的目光，落在自己的兩位藝術顧問身上，“德佩施，弗裡德曼，你們的看法？”
德佩施和弗裡德曼，幾乎在盧燦說出那句話時，就往這幅畫的正面擠去，其他人也幾乎伏下身子，恨不得趴在畫作上研究，包括奧茨夫婦。
尼迪克也跟著圍過去，倒是那位金女郎拉麗思，眼睛盯著盧燦看了好一陣子，似乎在重新審視這位來自亞洲的“紈絝富二代”！
盧燦很自然被他們擠開，他索性帶著兩女，往後退出兩步，將茶几的正位讓出來。
場外還有幾人，是盧卡斯、傑爾斯和何塞。
他們仨對畫作的真假不是非常關心，盧卡斯甚至還對盧燦挑挑大拇指，“維文，判斷出這幅畫是……克萊茵的風格，你的依據是什麼？”
他雖然已經相信盧燦所說的“贗品”，可畢竟當著戈登的面，不好說的很明確，因而用了“克萊茵風格”來替代。
何塞目光炯炯，盯著盧燦，也想知道答案。
溫碧璃挽著盧燦的胳膊，眼睛直冒小星星。
嘉妮也不自覺的往他身邊靠靠，與有榮焉！
盧燦伸出三根手指，一一往下彎曲“藍！我從畫面的極致藍色塊，懷疑到克萊茵。”
“再結合這幅作品的風格……與北美的那種徹底擺脫歐美油畫傳統的抽象表現主義，還是有著很大區別，斷定不是北美的抽象表現主義，這又輔證了我的判定。”
“最後，我結合克萊茵藍……畫幅所體現的風格特性……以及伊夫·克萊茵自身的繪畫特點，不難得出，這幅畫作的仿作物件，就是克萊茵。”
這句話，溫碧璃和嘉妮聽不懂，可剩餘三人都是行內人，一點就透。
伊夫·克萊茵出生於1928年的法國尼斯，父親搞形象藝術，母親是抽象主義畫家，因此，他自小就接受藝術薰陶，美術功底很紮實。而當時的藝術界，馬賽爾·杜尚的影響力極大，伊夫·克萊茵不可避免也受到一定的影響。
因此，克萊茵的作品中，既有抽象主義的印記，又有杜尚的印象派痕跡，同時又有他自己對藝術的獨特認知，這就造就他的早期畫作中，既有對傳統繪畫技巧的小範圍繼承，又有對傳統畫作的叛逆性思考。因此，他的繪畫風格，與北美的抽象表現主義，有著相當大的區別——事實上，克萊茵的早期作品，接近抽象表現主義，晚期作品則是典型的“新現實主義”！
這幅畫的仿作者，顯然也把握住克萊茵的這一特點，因而讓這幅贗品蒙過不少鑑定師的眼睛。
至於盧燦所說的“克萊茵藍”，則是伊夫·克萊茵藝術成熟期的另一大特點——對極致純淨的藍色，展開狂熱的研究，以及將這種藍色，大面積運用到繪畫和雕塑中的瘋狂表現。
一直到1958年，他才真正探索出滿意的藍色，即用合成樹脂混合藍色色料而得到的高貴而靜穆的“克萊因藍”。
在後世的諸多電腦調色中，“克萊茵藍”和“莫奈的灰”，被譽為“兩大極色”——克萊茵藍是極致的藍，莫奈的灰是純度極低的柔和的灰。網路語言中常用“克萊茵藍加莫奈的灰”一詞，來寓意“你的溫柔純粹（極致），卻又讓人感到無比柔和、舒適。”
盧燦真正能辨認出這幅畫作的風格，其實還是得益於他對克萊茵藍的理解和認知，要比現在的鑑定師更深刻——那條“類似魚”的底部藍色色塊，已經接近克萊茵藍的表現，讓他在層層淘汰諸多名家之後，終於放開思維，聯想到法國的克萊茵，並最終鑑定出正確答案。
有些僥倖！
只是……最終答案，讓他自己也有些吃驚——這幅畫，竟然是偽作！
至於他是怎麼識破這幅油畫為贗品？
盧卡斯、傑爾斯甚至何塞，都想知道，只是……另一邊正在鑑定，這會問，不太合適。
沒見戈登都沒有詢問嗎？
這中間，又牽扯到盧燦與戈登兩人之間的再一次較量，盧卡斯等人，自然不好插嘴。
“鑑定很精彩！值得慶賀！”何塞·卡洛斯招招手，讓侍者將香檳盤端過來。