（這麼以後，那個男人就會完全照我的意思做了。）
慢慢地把液體送進喉嚨，紀久子來到窗邊。視野中盡是大都市夜晚的燈光，與時間成正比，夜越深，燈光越疏落，但有如打碎彩色光般華麗的氣氛，仍未失去。
紀久子喜歡從高處俯視都市的夜景。這並不是因為隱藏了都市醜惡的一面，反而因為醜惡沉暗夜深處，更強調了想像中的醜陋。燈光的點越明亮，越是隱藏在黑暗中的醜惡為養分發射出來的。
“我一定要登上萬國博覽會製作人的寶座。”
目光下許許多多的白點，使紀久子產生更強烈的意志，已經好久沒有像這樣，獨個兒欣賞她最喜歡的都市夜景。在美國的時候，這個時間不是累極酣睡，就是身旁有男人。
紀久子想到自己現在的處境，和岡倉搭檔，組成樂團到俱樂部巡迴演奏，是十九年前的事。接著讓岡倉當社長，成立岡倉傳播社。第二年便發展成資本額達一百萬元的大傳播社。就在這時候，趕走無能的岡倉，也改名為紀久傳播，於是開始了紀久子阿修羅般的奮鬥。
為了爭取立足之地，踏入了國外著名藝人的巢穴，用自己的身體不斷拉攏和電視臺有關的人員，以後是和報社，電視臺地位的能者，如此一步步的向電視節滲透。
……（此處原文實在是看不清楚。——hezhibin）
而她把這些話當做發展中必會遭受的妒忌，以冷笑對付。
演藝傳播的工作，就是介紹演藝人員，如果沒有演藝人員就不能做生意，電視文化氾濫，需要大量的演藝人員，於是演藝傳播開始粗製濫造藝人，“原料”不再匱乏，在電視臺四周的咖啡廳或餐廳裡，有很多患上“明星病”，看起來很漂亮，腦子裡卻空空的年輕人。
其中，不論那一個都好，找一個恰當的來，強迫推銷，就可以成為明星。白痴節目的演藝人是不需要才華的，最重要的是連續讓觀眾看到，任何不起眼的人，日夜不停地出現在熒光幕上，觀眾就能接受，電視便具備了這種魔力。而紀久傳播趁著大量需要演藝人員的機會，在受電視臺歡迎的時期裡，迅速成長為已經看不清真面目的，演熱界的龐大企業。
如今的紀久傳播有非常強大的實力和政治手段，可使任何一個土包子變成明星。
可是紀久子並未因此感到滿足。雖然擁有很多明星，被視為演藝界的女強人，但電視臺一說不用，一切都完了。她身為一個虛榮事業的經營者，比誰都更清楚的知道，在美麗外表下的內涵是多麼脆弱！
要趁這層彩色的外衣尚未褪色的時候，能撈就撈，使內涵更加碩大。現在紀久子所想到的，不是對日本的音樂文化有多少貢獻，而是為了紀久傳播的存在與發展，追求利益。
雖然足虛榮的事業，但也是企業，所以必須賺錢。有一位大企業的獨裁者曾經說過：“沒有利益的企業是罪惡”，她徹底信奉這句話。
因此當被認為“榨取者”，或演藝界的“下流貨色”，她也毫不在意，重要的是獲得勝利。
能把萬國博覽會的製作人拿到手，成為世界級的紀久傳播，君臨於演藝界上，那些嘰嘰喳喳“小麻雀”們自然會沉默。
為了達到這個目的，首先必須把過去對紀久傳播貢獻甚大的冬本開除。
冬本曾經冷酷的宣稱：“演藝人員不是人，是商品。”如今紀久子要以更殘酷的手段來埋葬他。
3
風見東吾認為機會終於輪到他身上。因為第一號人物太過能幹，他自認為未曾有過對抗的意識，但在內心深處卻積存著做為第二號人物的悲哀。
而且，如果是一般的第二號人物，可以慢慢等待，終有一天會成為第一號人物。可是，對風見而言，因為冬本的年齡比他小，所以除非冬本因某種事故突然死亡，否則根本沒有希望。
絕對不可能成為第一號人物，這樣的第二號人物的悲哀滲到骨子裡去了。如今，眼前的障礙物即將消除，他會登上第一號人物的寶座。
況且，不是普通的第一號人物，是天下最大的紀久傳播的第一號人物。當然，還有紀久子，她是絕對不可侵犯的第一號人物。但她究竟是對外的代表，只要冬本不存在，他就能掌握紀久傳潘的實權。
能掌握紀久傳播的實權，無異支配了整個日本的演藝界。無論如何，都不能失去這一次好機會。而且順利除掉冬本之後，不但能得到第一號的寶座，可能還會獲得美好的“獎賞”。
只要是男人，對美村紀久子不可能沒有野心。靈動躍豔的姿態，是成熟女性的代表，充滿了曲線美的誘惑。過去因為有社長和職員的身分差距，以為是天上的月亮，不敢奢望佔有：身為男人，如果有一次能和那樣的女人……為了使這樣的願望冷卻，不知捱了鄉少痛苦！
現在紀久子說，只要對“冬本之戰”成功的一天，就侖當做獎品，把她那冶豔的身體給風見。先不提第一號人物的寶座，光就這件事除掉冬本也很有意義。
風見為了爭取降臨自己身上的雙重機會，忘掉了紀久子要除掉冬本的冷酷心態。
“可是用誰呢？”
風見當前的問題，是選擇用來做讓冬本失勢之藉口的女藝人。如果是沒有名氣的新人，做為醜聞的物件顯然不夠分量，如果是紅人，又可能不會答應。
最理想的人選，是已經出道，卻需要更上層樓才能紅起來的人。
左思右想，最後決定找個名葉四葉綠的二十一歲的歌星。
四葉綠因父母患上了明星病，聽說想進入唱片界需要幾百萬圓，便當真了，把祖奄賣掉，投入資金。等到錢花完，人也被棄置時，風見把她收容到紀久傳播，讓她唱些日本味的歌，還算唱得很好，可惜始終碰不到適合她唱的歌，一直為不能突破現狀所困。
她的精神年齡大概只有十四、五歲，再加上父母的殷切盼望，她的明星夢非常強烈。
有些人為了當明星，不惜出賣肉體，或者讓路人打自己的頭，做為自我宣傳。而四葉緣也具備了為了出名，可以做出任何事的環境與性格。
由於電視普及，在號稱“全民藝人化”的時代，成為演藝人員，是最能夠滿足沒有頭腦，沒有實力、家庭貧窮的年輕人，對高階社會之幢憬的“灰姑娘的玻璃鞋”。
當然，如此為了大眾的需要而粗製濫造的，並不是真正的明星。在還不滿一年的時間裡，有百分之九十以上的新人會被當做消耗品拋棄，如同“浮萍”。
為什麼需要大量生產演藝人員，尤其是歌星呢？
就是他去年NHK例行的“紅白對抗”來說，根據收視率調查，最高達百分之六十九點七。等於是十個人中有七個人，在“歡樂歌星”中度過除夕。
不但是除夕，隨便轉到那一個頻道，歌聲皆如洪水，最近電視節目迅速增加，據說每週超過五十個，可見膨脹的程度。
歌唱節目大為氾濫的理由，最重要的是製作成本低。和寫實電影或通俗劇比較，製作費用少很多。這在因為不當競爭，每一家電視臺的利益都減少的情形下，歌唱節目成為電視臺的一大誘惑。
成本低又能擁有高收視率的歌唱節目，幾乎是電視臺的“救世主”。
歌唱節目的成本所以這麼低’是因為歌星的報酬比演員少很多。據說 。拿日本第一流的明星演出三十分鐘通俗劇的報酬，就可以請來十名以上的一流歌手。
雖然電視的報酬很低，但這是當上明星的最佳宣傳媒體，而且也是計算歌手的最佳財源——巡廻演出和夜總會做秀時，叫價的“基本分數”，所以歌手們對電視上的表演也絕對不敢輕忽。
總之，歌唱節目一旦成為螢光幕上的“主流”時，光靠正規的歌星已經不夠用了，於是演員出來唱歌，作家出來唱歌，甚至連話都還說不清楚的幼兒也被拉上舞臺。
因為有兩家電視臺同時播出類似的節目，所以曾經發生過同一名歌星，在同一時段，在兩家電視臺同時播出相同歌曲的怪事。
如果紅歌星不能每週演出，為了避免節目開天窗，於是把同樣的歌曲發分成三、四段，換了幾次服裝，每週一小段、一小段使用，這是電視臺使用的技巧。
在歌星方面，只要去一次錄音室，就能一次領到好幾份演出費，當然十分高興的認為這是合理有效的方法。可憐的是觀眾，一兩個月前的錄影，欺騙觀眾是“現場轉播”，還高興的捧場觀賞。
對歌星而言，表面上好像是很理想的時代，但歌唱節目如此汜濫，導致許多節目中不斷播放相同的歌曲，易使觀眾看膩，發生所謂“自相殘殺”的現象。
而且，不斷推出新歌曲，就像開發新產品的競爭一樣，令新歌曲的壽命減短。去年以前還能夠持續半年的暢銷歌曲，如今只能維持兩個月，這種現象，必然會縮短歌星的壽命。